“XNUMX 명의 정직한 종들이 제가 얼마나 알고 있는지 가르쳐주었습니다.
그들의 이름은 어떻게, 언제, 어디서, 무엇을, 누가, 왜. "
Rudyard 키플링 (1865-1936) 영국 소설가
인상적인 삽화로 뒷받침되는 자유 소프트웨어 팬들은 의심 할 여지없이 선의로 김프 훌륭한 도구이지만 알 수없는 이유로 그래픽 디자인 업계에서 경멸을 받고 있습니다.
지금까지 요점은 흥미 롭습니다. 왜냐하면 그것들이 대체로 옳기 때문입니다. 그래픽 디자인 커뮤니티의 많은 부분이 김프 그를 아는 사람들은 그를 영구적으로 대체하기에 충분한 공로를 어도비 포토샵.
문제는 급진파가 긍정하기 위해 개입 할 때 시작됩니다. "분류 및 의심의 여지 없음" 그래픽 디자이너가 사용하지 않는 김프 우리는 간단하기 때문에 "Fotochoperos" 그리고 우리의 전문적인 능력은 기본 필터를 적용하는 것 이상으로 포토샵. 그런 일을 긍정하는 것은 한 가지 일에서만 시작할 수 있습니다. 한 직업과 다른 직업 사이에 존재하는 차이점과 유사점을 무시하고 설명을 진행하기 전에 김프 그것은 전체적으로 그리고 특정 예약을 가진 그래픽 디자이너에게 일러스트 레이터에게 봉사 할 수있는 훌륭한 도구입니다. 이것을 말한 후, 한 사람이하는 일과 다른 사람이하는 일을 설명해 보겠습니다.
재즈 연주자와 오케스트라의 비유
그래픽 일러스트 레이터는 테마를 해석 한 재즈 기타리스트 같다 어제 그것은 그의 기술적 인 능력에 크게 좌우되지만 그의 해석 적 특성은 즉흥적으로 감정을 표현하는 능력에 반영됩니다. 이것은 무엇을 의미 하는가? 대중이 박수를 보내고 감사하는 것은 "감각" 기타리스트가 노래를 해석 할 때 사용하는 것과 그것이 해석 적 가치를 부여하는 것입니다. 여기서는 느낌을 반영하는 것입니다.
한편, 심포니 오케스트라의 뮤지션들도 어제 그러나 재즈 연주자와는 달리 개인의 기량은 집단의 서비스에 있습니다.오케스트라-그리고 모든 사람은 개별 즉흥 연주를위한 공간을 허용하지 않고 정확한 순간에 참여해야합니다. 그들 각각은 지정된 지침에 따라 관리되며, 조율이 맞지 않더라도 하나의 음표는 오류로 간주됩니다. 이것이 그래픽 디자이너가 작동하는 방식입니다.
은색으로 말하기
"아주 잘 티나... 그리고 그것은 사용할 수있는 사람과 무슨 관련이 있습니까? 김프 100 %이고 다른 것은 아닙니까? " 그들은 궁금 할 것입니다. 그럼 또 다른 예를 들어 보겠습니다.
고객이 어린 이용 청량 음료 라벨을 주문한다고 가정하면 작업이 XNUMX 개의 잉크로 인쇄됩니다. 폴리 프로필렌 통해 플 렉소 그래피 그리고 그는 내가 행복해 보이는 아이들의 이미지를 가지고 있기를 원합니다.
기본적으로 그래픽 측면에 초점을 맞추기 위해 레이블에 포함해야하는 모든 법적 세부 정보를 제쳐 둡니다.
- 그래픽 일러스트 레이터는 쉽게 사용할 수 있습니다. 김프 소년의 삽화를 하나 이상 만들었습니다. 김프 필요한 도구가 있습니다-브러시, 레이어 및 특수 효과-우수한 업무를 수행하고,이 경우 컬러 시스템을 취급하지 않는 것은 중요하지 않습니다. CMYK 지금까지 이상적인 것은 RGB, 어느 김프 아주 잘합니다. 재즈 연주자처럼 일러스트 레이터는이 기쁨의 경우 느낌이나 태도를 반영하려고 노력하고 그에 따라 일러스트레이션이 승인됩니다.
- 일러스트레이션이 승인되면 라벨 디자인에 배치하기 전에 플 렉소 그래피에서 XNUMX 개의 잉크로 일러스트레이션이 올바르게 인쇄되는지 확인해야하는 그래픽 디자이너의 손에 전달됩니다. 김프 색상을 XNUMX 개의 채널로 분리합니다.인쇄에 사용되는 것-인쇄 된 그림이 디지털 그림만큼 좋아 보이도록합니다. 여기서 문제가 시작됩니다 ... 김프 운전하지 마십시오 별색 잉크의 인덱스 색상 그래서 작업은 그것을 할 수있는 소프트웨어에서 이루어져야합니다. 심포니 오케스트라와 마찬가지로 그래픽 디자이너는 느낌을 전달하는 것을 기본 목표로 생각하지 않고 모든 측면에서 문제를 해결하기 위해 자신의 지식을 집어 넣습니다. 인쇄 된 라벨이 좋아 보인다는 것입니다. 이를 위해 작업이 인쇄되는 방식을 표시하는 지침을 따라야합니다.
내 결론
열정없이 꼭 보셔야 할 것은 김프 디지털 복제가 목적인 작업을 개발하는 사람들에게는 훌륭한 도구이지만 아날로그 시스템을 사용하여 인쇄하려는 사람들에게는 항상 작동하지 않습니다.
여기서는 생산성이 더 높습니다. 적어도 저는 김프 작업의 절반을 수행 한 다음 포토샵 에서 일을 김프 제한되거나 할 수 없습니다.
이번 전시회가 무자비한 비판으로 받아 들여지지 않기를 바랍니다. 김프반대로 어떤 종류의 일러스트레이션을 만드는 데 사용할 수 있고 그 한계를 알고있는 한 그래픽 디자인 업계에서 사용할 수있는 훌륭한 대안 인 것 같습니다.
나는 당신과 동의합니다. 나는 그래픽 디자이너이며 내 프로젝트에서만 자유 소프트웨어를 사용하고 내 작업에서는 독점을 사용합니다. 나는 잉크 스케이프로 캔버스를 디자인하고 인쇄하기 위해 행복하게 보낸 것을 기억한다. 인쇄하기 위해 그들은 끔찍해 보였습니다 !! 그러나 끔찍한 말이! 재난, 누군가가 디자이너라면 직업이 원하는 방식으로 나오지 않을 때 나를 이해한다는 것을 압니다. 그럼에도 불구하고 cmyk로 보내는 대신 rip과 corel 및 tiff에서 색상 프로필을 포기하고 비활성화하지 않았음에도 불구하고 rgb로 보냈으므로 인쇄에서 좋은 결과를 얻었습니다.
요컨대, gimp와 inkscape는 디지털 인쇄에서와 같이 색상 분판이없는 한 디지털 및 인쇄 작업에서 탁월하지만 작업이 오프셋으로 전송되면 파일에서 작동하지 않으면 최악입니다 ...
그리고 Tina가 말했듯이 내 의견은 무자비한 비판이 아니라 이러한 무료 프로그램이 개선되어야하는 점입니다.
정확히, 문제 중 하나 잉크 스케이프 그것은 정확하게 그것의 비 호환성이다 RIP를예, 이것은 독점 기술이며 사용할 수 없기 때문에 postcrip 언어 만 에뮬레이트하기 때문입니다. 형식 처리도 마찬가지입니다. PDF.
문제에 대한 심각한 점은 포스트 크립 으로 PDF 그들은 어도비 벽돌 그래서 나는 사건이 다소 복잡하다고 생각합니다.
아주 좋은 기사, 나는 항상이 주제에 대해 궁금해했고 당신은 많은 의심을 분명히했습니다.
질문 : Wine 또는 가상 머신의 Linux에서 Photoshop을 사용합니까, 아니면 다른 파티션에 Windows가 있고 시간이 지나면 전환합니까? 포토샵? Linux에서 Photoshop 성능이 좋지 않고 모든 기능을 유지하지 못할 수도 있기 때문에 이것에 대해 알고 싶습니다.
안녕하세요. 설명서
그래픽 디자인 프로세스를 위해 우리는 맥 OS X, 우리는 사용한 적이 없습니다 포토샵 부터 포도주 전문적인 작업을 수행하기 위해 몇 가지 테스트를 수행했습니다. 프로세스 속도가 느려서 결국 절망했습니다.
안부
감사합니다. 김프는 보통 저에게 충분하지만 Photoshop이 필요할 때는 Windows에서 사용하는 것이 더 좋을 때 Wine에서 사용하는 것이 더 좋을지 의문이 들었지만 그렇지 않은 것 같습니다. 다시 한 번 감사드립니다. 🙂
나는 3 문단 밖에 읽지 않았고 사랑에 빠진 것 같아요 ...
심한 우울증에 대비하세요 HAHAHA
hahahaha 나는 그 글을 사랑에 빠졌다고 말한다.
나는 이미지나 쳐야 할 모든 사랑의 고통을 겪었습니다. 그 후에는 즐거운 시간을 보내면됩니다.
사랑은 원자 폭탄 이후 최악의 폭탄 ahahaha
저에게 그것은 존재하는 가장 끔찍한 것입니다. 주제를 벗어난 것을 따르지 않기 위해 제 관점을 설명하는 두 가지가 더있는이 링크를 남겨 둡니다.
http://foro.desdelinux.net/viewtopic.php?pid=1313#p1313
좋은 경험을 해본 적이 없다고 말할 건가요?
글쎄요, 솔직히 제 인생에서 일어난 최악의 일은 단 하나뿐입니다. 이유는 게시물 중 하나에 노출됩니다.
당신이 가져다주는 얼마나 편안한 휴식입니까! 내일 시험을 응시하는지 보자 색인 색이 뭔지 말해 줄래 용기. 😀 😀 😀
«용기있는 아이»…. JUAZ JUAZ JUAZ !!!!! 거기 당신이 그것을 준 !!!! LOL !!!!!
그것은 턱에 고리였습니다
제가 학교에서 그래픽 디자인에 대해 준 것은 "디지털 이미지 편집"이라는 주제 였는데, 선생님이 제 지식을 볼 수 있도록 저를 열광 하셨기 때문에 전 과정을 거치지 않았습니다.
그리고 저는 어린 아이가 아닙니다. 당신은 20 세 이상을
분명히 Tina의 좋은 기사는 두 가지 흥미로운 토론의 장을 열었습니다. 하나는 GNU / Linux 및 그 응용 프로그램의 그래픽 도구이고 다른 한편으로는 사랑, 부부 관계의 복잡성 및 용기의 나이입니다.
나는 상황을 이해하고 진심으로 그래픽 디자이너가 아니기 때문에 좋아하지도 않았고 고등학교 때 항상 디자인과 관련된 모든 것을 실패했기 때문에 주제에 대한 올바른 의견을 표현할 수 없었습니다.
난 정말 좋아 !!! 저는 그래픽 디자인에 대해 잘 모르지만 주제를 개발 한 객관적이고 실용적인 방법을 좋아했습니다. 솔직히 저는 "Gimp VS Photoshop"테마에 대한 명확하고 탁월한 대답을 어디에서도 찾지 못했습니다.
내가보기에, 물론 이러한 유형의 프로젝트는 이미 달성 된 것을 개선 할 것이 많지만 Gimp의 큰 장점은 전적으로 자체 커뮤니티를 기반으로 Photoshop과 같은 위대한 프로젝트와 큰 싸움을 벌이는 것입니다.
SL의 세계는 정말 훌륭하고 놀랍습니다 😉
감사합니다 페르세우스, 동의합니다. 김프 물론 그것은 전투를 제공하지만 여러 지점에서 개선되어야합니다 포토샵.
아주 좋은 메모이며 매우 유익합니다.
당신의 목표가 포토샵의 완전한 대안을 목표로한다면 김프는 이와 관련하여 계속 개선되기를 바랍니다.
이제 Krita가 무엇을 할 수 있는지 알고 싶습니다.
안녕하세요 저는 디자이너들에게 Krita에 대해 물어보고 싶었습니다. 저는 항상 전문가 수준에서 gimp의 주요 한계는 cmyk 및 채널당 비트 수 문제를 지원하지 않는다는 것임을 항상 읽었습니다. 그러나 제가 이해하는 바에 따르면 이러한 측면에서 준수합니다.
나는 당신이 그를 알고 그가 전문적인 수준에서 성취 할 수 있는지 아닌지에 대한 당신의 디자이너가 생각하는 것을 알고 싶었습니다. 벡터 그래픽에 대해 Karbon과 동일합니다. 감사합니다.
가장 먼저 알아야 할 것은 그래픽 디자인 프로그램이 크게 세 그룹으로 나뉘어져 있다는 것입니다.
1.- 벡터 일러스트레이션에서 :
잉크 풍경
Karbon
어도비 일러스트 레이터
코렐 그리기
2.- 레이아웃 :
Scribus에
어도비 인데싱
3.- 래스터 이미지 처리 (픽셀 기준) :
크리 타
어도비 포토샵
Karbon 여러 페이지의 속성을 가지고 있고 PDF 형식으로 배포 할 디지털 브로셔 나 잡지를 만드는 데 완벽하게 사용할 수 있기 때문에 많은 사람들이 레이아웃에 사용하는 좋은 프로그램입니다. 프리 프레스 아카이브를 생성하기위한 신뢰할 수있는 소프트웨어로 권장하지 않습니다.
크리 타 이미지 수정이 아닌 일러스트레이션 용 프로그램으로 대부분의 디지털 드로잉 태블릿이 인식하는 장점이있어 큰 장점입니다. 나는 이것을 사용하여 일부 친구와 하인의 만화와 같은 삽화를 만들었습니다. http://img223.imageshack.us/img223/1804/cartoon7nc.jpg
먼저 질문이 있습니다.
Adobe Fireworks는 어떤 그룹에 속합니까?
둘째, 내 의견으로는 :
김프가 부족한 것은 그래픽 디자이너가 프로그래머와 함께 개발한다는 점이라고 생각합니다. 우리 대부분의 프로그래머는 색상 프로필 및 디자인과 관련된 기타 사항에 대해 실제로 이해하지 못합니다. 우리가 인쇄 할 수 있다는 단순한 사실만으로도 충분합니다. 나는 독점적 인 필터와 같은 구성 요소가 있으며 무료 응용 프로그램에 포함하기가 어렵다는 데 동의합니다. 다른 쪽에서 볼 수 있기 때문에 의심 할 여지없이 흥미로운 관점 등이 있습니다.
안녕하세요. 아서:
불꽃 그래픽 디자이너가 사용할 수 있지만 웹 페이지를 개발하기위한 소프트웨어이기 때문에 앞서 언급 한 세 그룹에 속하지 않습니다.
귀하의 의견은 이미 개발자를 보냈다고 말씀 드리겠습니다. 김프 일련의 제안이 있지만 문제는 김프 매우 느리고 시각적으로 더 집중된 것 같습니다.작업 공간이있는 단일 창에 통합되는 부동 도구 창-기능적.
또한 ICC 프로파일 링 엔진을 만들면 좋을 것 같습니다.http://es.wikipedia.org/wiki/Perfil_ICC#Est.C3.A1ndares_de_facto-보시다시피 문제는 어도비 벽돌.
무료 프로젝트의 나쁜 점은 프로그래머가 그것을 취미로 여기는 것입니다. 이러한 이유로 느린 개발은 때때로 존재하지 않는 것처럼 보입니다.
내가보기에 Apple과 Adobe는 표준과 함께 케이크를 공유합니다. nvidia가 Adobe에서하는 것처럼 AMD에서 GIMP 로의 푸시를 확인해야합니다. 그러나 그것은 또 다른 이야기입니다.
김프 팀에 제안을 남겨 주셔서 감사합니다. 바라건대 더 많았고 그들은 당신이 언급 한 약점에 집중할 것입니다.
아주 좋은 기사입니다. 귀하의 의견을 공유하고 귀하가 제시 한 몇 가지 주장은 매우 합리적이고 잘 제기 된 것 같습니다. 그러나 모든 분석은 항상 질문을 제기하는 방법을 정의하는 범주 및 기준을 (목표 외에도) 가정합니다.
제가하려는 것은이 문제에 접근하는 또 다른 방법이 있다는 것입니다. 다음은 다음과 같습니다.
비주얼 커뮤니케이션의 경우 (전문적인 목적이든 아니든) 디지털 비주얼 콘텐츠를 만들고 편집하기위한 응용 프로그램 또는 프로그램 (예 : Gimp 또는 Photoshop 등)은 사용 가능한 도구 또는 기술적 수단 일뿐만 아니라 카메라, 가위, 안료, 엑스레이 플레이트, 브러시 등 즉, 작품이나 비주얼 제품의 정교화와 재현에도 사용할 수있는 도구입니다.
이러한 의미에서 각 도구는 달성하려는 목표에 따라 관련성 (또는 필요)하거나 필요하지 않을 수 있습니다.
한편, 실현의 범위, 즉 사용자의 정체성 조건과 그가 도구를 사용하는 맥락 (그래픽 디자이너, 비주얼 아티스트, 이미지 수정을 원하는 사람 등)이 있습니다. .
이 의견을 더 길게하지 않기 위해, 이런 관점에서 Gimp 나 Photoshop이 다른 것보다 "더 전문적"이거나 "그래픽 디자이너에게 더 적합하다"고 생각하는 것은 무의미하다고 생각합니다. 글쎄요, 가위 나 붓처럼 그것들은 도구이고 중요한 것은 적시에 각각을 활용하는 것입니다.
우리가 훌륭하다고 생각하는 광고 포스터 나 디지털 이미지를 생각해 봅시다. 비주얼 디지털 커뮤니케이션의 패러다임 인 많은 것들에 대해 생각해 봅시다. 우리가 본 최고의 그래픽 디자인에 대해 생각해 봅시다. 그들의 천재성, 전문성 또는 효율성은 어디에 있습니까? 나는 그것이 포토샵이나 Gimp에 의존하지 않는다고 생각하며, 대부분의 경우 두 가지 중 하나가 풍부한 도구라고 생각합니다.
그래서 그들을 비교할 필요가 없습니까? 물론이야. 하지만 사용할 수있는 사용자 유형 때문이 아니라 기술 및 기능 기준에 따른 자신의 능력과 한계 때문입니다.
인사말.
-당신의 작품은 맛있습니다. 품질이 있습니다.
아직 남은 메모가있는 것 같습니다.
만. 그들을 제거하는 것이 완벽 할 것입니다.
오스트리아 황제 Joseph II
-그리고 남은 메모가 몇 개라고 생각하십니까, 폐하?
W. 아마데우스 모차르트
안녕하세요. 열셋:
먼저 의견을 보내 주셔서 감사합니다. 의견에 대해서는 우리가 어떤 것에 동의하고 다른 것에 동의하지 않는다는 것을 이해할 수 있습니다.
당신의 한 단락이 내 관심을 끌었습니다.
“우리가 훌륭하다고 생각하는 광고판이나 디지털 이미지를 생각해 봅시다. 비주얼 디지털 커뮤니케이션의 패러다임 인 많은 것들에 대해 생각해 봅시다. 우리가 본 최고의 그래픽 디자인에 대해 생각해 봅시다. 그들의 천재성, 전문성 또는 효율성은 어디에 있습니까? 포토샵이나 김프에 의존하지 않는다고 생각합니다. 대부분의 경우 둘 중 하나는 남은 도구입니다..»
우선 저는 두 가지를 명확히하고 싶습니다. 첫 번째는 제가 만들 비판이 그래픽 디자이너로서의 경험에 대한 저의 무지의 일부라는 것입니다. 두 번째는 내가 가장 흥미롭고 동의하지 않는 부분을 "굵게"표시했다는 것입니다.
왜이 두 가지를 명확히해야합니까? 한편으로는 수년간의 경험을 가진 사람 만이그리고 나는 looooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooooo에 대해 몇 년 동안 이야기하고 있습니다-사용 중 김프 y 포토샵 이와 같은 문구를 입력 할 수 있으므로 필수 질문은 다음과 같습니다.그들이 말한 내용이나 다른 곳에서 읽은 내용이 아닙니다.-남은 것 김프 y 포토샵?
이제 몇 가지 사항을 강조하겠습니다.
1.- 내가 준 예에도 불구하고 (http://es.wikipedia.org/wiki/Ilustraci%C3%B3n_%28arte%29) 그래픽 디자인 (http://es.wikipedia.org/wiki/Dise%C3%B1o_gr%C3%A1fico).
2.- 두 경우에 사용되는 도구는 동일 할 수 있으며, 최종 프레젠테이션이 디지털 복제 인 경우에만 두 경우 모두에 유효하지만 아날로그 시스템을 사용하여 인쇄 할 도구는 동일 할 수 있습니다. 항상 작동하지는 않습니다.
안녕 티나. 내 의견에 대한 답변에 감사드립니다. 나는 José II와는 달리, 당신이 한 분석에 대해 어떤 "주석"도 없다고 생각하지 않는다는 것을 분명히하고 싶습니다. 그것은 아주 잘되었고 당신이 제안한 성찰의 기준과 일치하기 때문입니다. 내 의견은 질문을 제기하는 또 다른 가능한 방법을 요약하려는 의도가 있었으며, 그 자체로는 더 좋거나 나쁘다고 생각하지 않고 훨씬 덜 배타적이며 단지 다릅니다. 사실, 내가 틀렸거나 지적했듯이 내 판단이 위험 할 수 있습니다.
저는 그래픽 디자이너가 아닙니다. 제 직업 활동은 심리학과 철학 (합리성, 윤리 및 미학에 관한 문제)과 연결되어 있지만 수년 동안 제 삶의 일부를 즐거움과 확신을 위해 헌신 해 왔습니다. 시각 예술; 그래서 포토샵, 코렐, 김프 등과 같은 디지털 그래픽 도구를 사용하는 방법을 배우는 데 관심이 생겼습니다.
나는 그래픽 디자이너가 아니기 때문에 주제에 대해 적절한 판단을 할 충분한 근거가 없다고 생각할 수 있습니다. 그러나 나는 모든 분석이 기준에 의해 정의되고 내가 사용한 것은 전문적, 예술적 또는 실용적인 가치가 도구 자체에있는 것이 아니라 목표의 성취에 있다고 주장합니다. 두 가위를 비교하려면 가장자리, 크기 또는 취급 용이성 등으로 인해 비교해야합니다. 그러나 전문화는 과정, 개념화 및 작업 또는 제품의 결과에 있습니다.
이제 나는 당신의 질문에 대답합니다. 내 경험에 따르면 내가 한 최고의 디지털 이미지 작품 (기능이나 미적 특성으로 인해)은 Gimp와 Photoshop이 제공하는 모든 가능성을 사용하지 않고도이를 달성하는 데 필요한 기능을 가지고 있습니다. 두 개의 프로그램이 있는데, 그런 의미에서 그는 그들이 남았다 고 말했습니다. 도구는 여러 관점에서 비교할 수 있지만 천재성은 원하는 결과를 얻기 위해 사용 가능한 도구를 적절하게 사용하는 데 있습니다. 그것을 사용하는 기술이 아니라면 그것은 일을 만드는 도구가 아닙니다. 그리고 교사를 만드는 것은 직업뿐만 아니라 그 직업에 주어진 의미와 방향입니다.
안부
LOL! 그러나 얼마나 주저 하는가, 우리 둘 다 촛불을 가져 왔습니다!
감사합니다 열셋 귀하의 의견.
다시 인용하고 관련성이 있다고 생각되는 내용을 굵게 표시하겠습니다.
«내 경험에 따르면 최고의 작품은 디지털 이미지 이 두 프로그램이 제공하는 모든 가능성을 사용하지 않고도 Gimp와 Photoshop 모두를 달성하는 데 필요한 기능이 있습니다. 즉, 그런 의미에서 그들은 남겨 졌다고 말했습니다..»
전적으로 동의합니다. 사실 그것은 제가 본문의 결론에서 주장한 것과 똑같습니다.
"…확실히 김프는 디지털 복제를 목적으로하는 작품을 개발하는 사람들에게 훌륭한 도구입니다., 그러나 아날로그 시스템을 사용하여 인쇄하려는 사람들에게는 항상 작동하지 않습니다. "
다른 접근 방식에도 불구하고, 우리의 전제는 배경이 동일하고 형식이 매우 유사하며 두 프로그램이 디지털 이미지를 생성하는 데 완벽하게 적합하고 출력이 디지털 인 수단으로 인쇄된다는 점에서 결론은 동일합니다. , 예를 들어 잉크젯 프린터.
반면에 나는 자주 직면합니다 "천재" 삽화는 아날로그 시스템을 사용하여 인쇄 할 수 없습니다. -오프셋, 플 렉소 또는 윤전 그라비어-창의성 문제 때문이 아니라 김프에 필요한 도구가 없기 때문입니다. 이 경우 아무리 전문적이더라도 목표를 달성 할 수 없습니다.
당신의 비유를 활용하는 것은 아주 좋은 절단 및 재봉 가위로 매니큐어를하는 것과 같습니다.
안부
안녕 티나. 글에 대한 지식을 공유하고 내 의견에 대한 피드백에 다시 한 번 감사드립니다.
내 의견은 당신의 의견에 반하지 않았지만, 각각의 기준은 같은 성찰 대상의 다른 측면을 강조했습니다. 특정 목적에 따른 도구의 가능성의 중요성에 초점을 맞추 셨고, 도구를 사용하는 에이전트의 중요성과 결과의 가치 (미적 또는 기능적)를 강조하고 싶었습니다. 즉, "양장"가위는 확실히 매니큐어에 적합하지 않지만 좋은 매니큐어 사의 손에서는 손으로 가위를 사용하여 덜 숙련되거나 창의적인 손으로 얻은 것보다 더 나은 결과를 얻을 수 있습니다.
앞으로의 기사에서 지식, 반성 및 대화 태도 (아이러니 한만큼 존중)를 계속 공유하기를 바랍니다.
인사말.
안녕 티나. 처음에 나는 당신이 여기에 쓰는 기사에서 당신의 의견을 읽는 것을 정말 좋아했습니다. 하지만 지금, 당신의 기사를 읽고, 나는 그것을 말해야합니다… 나는 그것을 좋아했습니다! 좋은 점 Elav와 다른 사람들이 Desdellinux 팀에 합류 할 수 있도록 허용했습니다. 당신의 글은 깔끔하고 질서 정연하며 당신의 아이디어는 잘 연결되어 있으며 전체 텍스트는 일관됩니다. 더 많은 기사를 계속 읽고 싶습니다. !! 축하합니다!! 인사하고 다음 시간까지.
말씀 해주셔서 대단히 감사합니다. 마음에 들어 주셔서 매우 기쁩니다. 오랫동안 여기에 있었으면 좋겠습니다.
안부
김프 주제를 더 많이 다루면 팬보이가 되겠습니다. 인사와 새해 복 많이 받으세요!
감사합니다, 저에게는 기쁩니다 ...이 블로그에서 대구를 자르는 사람들이 저를 승인하면 사용할 튜토리얼을 만들 것입니다. 김프.
색상을 올바르게 조정하는 방법에 동의하십니까?
대구를 자르 신 분들 ... 좋아요, 제가 물어 볼게요 ... LOL !!!
당연히 당신이 그들을 할 수 있습니다, 더 많은 것이있었습니다 ... 당신이하는 모든 기여는 매우 호평을받을 것이며 귀하의 게시물은 의심 할 여지없이 훌륭합니다 🙂
섹션에 대한 승인을 받으면 좋은 생각입니다. 김프 다음과 같은 "간단한"주제로 시작하는 것이 좋습니다. 색깔 . 인사와 행운을 빕니다 😉
지금 새로운 카테고리를 만들고 있습니다 ~» 김프
하위 범주 그래픽 / 편집 / 이미지