GIMP… en donde sí y en donde a veces.


“Seis honrados servidores me enseñaron cuanto sé;
sus nombres son cómo, cuándo, dónde, qué, quién y por qué.”
Rudyard Kipling (1865-1936) Novelista británico

Ha sucedido, con bastante frecuencia, que seguidores del software libre apoyados en impresionantes ilustraciones tratan de demostrar, de buena fe sin duda alguna, que GIMP es una excelente herramienta pero que por razones desconocidas es despreciada por el gremio del diseño gráfico.
Hasta aquí el punto es interesante, pues en gran parte tienen razón: una gran parte de la comunidad de profesionistas del diseño gráfico ignoran la existencia de GIMP y los que le conocen no le atribuyen los méritos suficientes como para remplazar de manera definitiva a Adobe Photoshop.

El problema inicia cuando los radicales intervienen para afirmar con “categoría y sin duda alguna” que los diseñadores gráficos no usamos GIMP porque somos simples “fotochoperos” y que nuestra capacidad profesional no va más allá de aplicar los filtros predeterminados de Photoshop. Afirmar tal cosa sólo puede partir de una cosa: ignorar que diferencias y similitudes existen entre una y otra profesión, y antes de que yo proceda a tratar de explicarlas debo dejar muy claro que GIMP es una excelente herramienta que puede servirle a un ilustrador en su totalidad y con ciertas reservas a un diseñador gráfico. Dicho esto pasemos a tratar de explicar que hace uno y que hace el otro.

La parábola del jazzista y de la orquesta

El ilustrador gráfico es como el guitarrista de jazz cuya interpretación de tema Yesterday depende en gran medida de su capacidad técnica, pero su calidad interpretativa se refleja en su capacidad de improvisación al sentimiento. ¿Qué quiere decir esto? Que el público lo que aplaude y aprecia es el “feeling” que el guitarrista pone al interpretar el tema y eso es lo que le da valor interpretativo. Aquí se trata de reflejar un sentimiento.
Por otro lado, los músicos de una orquesta sinfónica también son capaces de interpretar Yesterday pero, a diferencia del jazzista, el virtuosismo individual está al servicio de un colectivo –la orquesta– y cada quien debe participar en momentos exactos, sin que se permitan espacios para las improvisaciones individuales. Todos y cada uno de ellos se rigen por unas pautas asignadas, una sola nota fuera de lugar aunque no desentone se considera un error. Así trabaja un diseñador gráfico.

Hablando en plata

“Muy bien Tina… ¿y eso que tiene que ver con que uno pueda usar GIMP al 100% y el otro no?” se preguntarán. Bueno, entonces pongamos otro ejemplo:
Supongamos que un cliente me encarga una etiqueta para una bebida refrescante infantil, el trabajo se imprimirá a ocho tintas en polipropileno mediante flexografía y quiere que lleve la imagen de una parejita de niños de aspecto alegre.
Hagamos a un lado todos los detalles legales que una etiqueta debe contener para centrarnos básicamente en el aspecto gráfico:

  • El ilustrador gráfico puede, sin problemas, usar GIMP para crear una o varias ilustraciones de los chicos. GIMP cuenta con las herramientas necesarias –pinceles, capas y efectos especiales– como para que haga un excelente trabajo y, en este caso, no importa que no maneje el sistema de color CMYK ya que hasta este punto lo ideal es trabajar en RGB, cosa que GIMP hace muy bien. Tal y como el jazzista, el ilustrador tratará de reflejar un sentimiento o actitud, en este caso de alegría, y la ilustración será aprobada en base a eso.
  • Una vez aprobada la ilustración esta pasa a manos del diseñador gráfico quien, antes de posicionarla en el diseño de la etiqueta, debe ASEGURARSE que la ilustración se vaya a imprimir correctamente a ocho tintas en flexografía, así que edita el archivo en GIMP para separar los colores en ocho canales –los que se usarán para la impresión– para que la ilustración impresa luzca tan bien como la digital. Aquí empieza el problema… GIMP no maneja colores indexados para tintas directas por lo que el trabajo hay que hacerlo en un software que si sea capaz de hacerlo. Tal y como la orquesta sinfónica, el diseñador gráfico no piensa en función de transmitir un sentimiento como objetivo primario sino pone sus conocimientos a resolver un problema en función del todo: que la etiqueta impresa luzca bien. Y para eso debe seguir las pautas que le marca la manera en que el trabajo se va a imprimir.

Mi conclusión

Lo que hay que ver, sin apasionamientos, es que ciertamente GIMP es una gran herramienta para quienes desarrollan trabajos cuya finalidad va a ser la reproducción digital, pero para aquellos que van a ser impresos mediante sistemas análogos no siempre funciona.
Aquí el caso es más de productividad porque, al menos yo, no veo al caso usar GIMP para hacer la mitad del trabajo y después migrarlo a Photoshop para hacer las cosas en las GIMP está limitado o no puede hacer.
Espero que está exposición no se tome como una crítica despiadada hacia GIMP, por el contrario, a mí me parece una excelente alternativa que bien se puede emplear para realizar cualquier tipo de ilustraciones y se puede emplear en la industria del diseño gráfico siempre y cuando estemos conscientes de sus limitaciones.


38 comentarios

  1.   hektor dijo

    Concuerdo contigo, soy diseñador grafico y solo para mis proyectos uso sofware libre, en mi trabajo usamos privativo. recuerdo que una vez diseñe una lona en inkscape y felizmente la mande a impresion (desde corel el png, pues ningun formato que exporta inkscape el rip lo reconoce, solo el tiff pero no lo exporta bien inkscape) bueno el caso es que lo colores al ser impresos, se veian horribles!! pero lo que se dice Horrible! un desastre, si alguien es diseñador se que me entiende cuando un trabajo no sale como quiere. a pesar de eso no desisti y desactive los perfiles de color tanto en el rip como en corel y el tiff en vez de mandarlo en cmyk lo mande a rgb, y eso me dio un buen resultado en la impresión.

    en definitiva tanto gimp como inkscape son exelentes en un trabajo digital e impreso a menos que no lleve separaciones de color como en impresion digital son buena opcion, pero si se manda un trabajo a offset, si no trabajaron el archivo, esperon lo peor…

    y como dice tina, mi comentario no es una critica despiada, mas bien son puntos en que deben mejorar estos programas libres.

    1.    Tina Toledo dijo

      Exacto, uno de los problemas de InkScape es precisamente su incompatibilidad con los RIPs, esto se debe a que sólo emula el lenguaje postcrip toda vez que este es tecnología privativa y no puede usarlo. Lo mismo sucede con el manejo de formatos PDF.

      Lo grave del asunto es que tanto Postcrip como PDF son propiedad de Adobe así que veo un tanto complicado el caso.

  2.   Manuel de la Fuente dijo

    Muy buen artículo, siempre tuve curiosidad sobre este tema y me has aclarado muchas dudas.

    Pregunta: ¿usas Photoshop en Linux desde Wine o máquina virtual, o tienes Windows en otra partición y cambias a él cuando llega la hora de photoshopear? También tengo curiosidad saber sobre esto porque imagino que el rendimiento de Photoshop en Linux debe ser penoso y quizás no conserve todas sus características.

    1.    Tina Toledo dijo

      Hola Manuel
      Para procesos de diseño gráfico todo lo hacemos desde MacOSX, nunca hemos usado Photoshop desde Wine para realizar trabajos profesionales, sin embargo yo he hecho algunas pruebas… terminé por desesperarme por la lentitud de los procesos.

      Saludos

      1.    Manuel de la Fuente dijo

        Muchas gracias. Regularmente me basto con GIMP pero cuando he necesitado Photoshop prefiero usarlo desde Windows, tenía dudas de si me convendría más usarlo desde Wine pero ya veo que no. Gracias nuevamente. 🙂

  3.   moscosov dijo

    tan solo llevo 3 párrafos leídos y creo que me enamore…

    1.    Courage dijo

      Prepárate para las fuertes depresiones JAJAJA

      1.    moscosov dijo

        jajajaja digo que me enamore de su redacción.

        Ya pase por todas las penas de amor que se deben pasar, después de eso solo hay que pasarlo bien.

      2.    pandev92 dijo

        El amor es la peor bomba después de la bomba atómica ahahaha

        1.    Courage dijo

          Para mí es lo más horrible que existe, y para no seguir el offtopic dejo este link en el que hay dos más en los que se explica mi punto de vista

          http://foro.desdelinux.net/viewtopic.php?pid=1313#p1313

          1.    moscosov dijo

            me van a decir que nunca han tenido una buena experiencia?

          2.    Courage dijo

            Pues yo la única ha sido lo peor que me ha pasado en mi vida, sinceramente. Los motivos están expuestos en uno de los posts

          3.    Tina Toledo dijo

            ¡Vaya relajo que se traen ustedes! A ver si mañana que aplique yo el examen me puede usted decir que cosa son los colores indexados niño Courage. 😀 😀 😀

            1.    KZKG^Gaara dijo

              niño Courage” …. JUAZ JUAZ JUAZ!!!!! Ahí sí que le has dado!!!! LOL!!!!!


          4.    moscosov dijo

            ese fue un gancho a la mandibula

          5.    Courage dijo

            Yo todo lo que he dado en el colegio con respecto a diseño gráfico fue una asignatura llamada “Edición Digital de Imágenes”, la cual no fuí todo el curso porque el profesor me tenía manía así que ya podéis ver mis conocimientos…

            Y no soy un niño, lo que pasa es que vosotros sois unos viejos con más de 20 años

          6.    moscosov dijo

            Claramente el buen articulo de Tina abrió 2 interesantes frentes de discusión, uno las herramientas gráficas de GNU/Linux y sus aplicaciones y por otro lado el amor, lo complejo de las relaciones de pareja y la edad de Courage.

  4.   pandev92 dijo

    Entiendo la situación y sinceramente como no soy diseñador gráfico, ni siquiera me ha gustado nunca y en la secundaria siempre suspendia todo lo que tenía que ver con diseño, no sería capaz de expresar una opinión correcta sobre el tema ehehe

  5.   Perseo dijo

    Me agrado muchísimo!!! No soy muy entendido en cuanto a diseño gráfico, pero me encantó la forma objetiva y practica con la que desarrollaste el tema. Sinceramente no había encontrado en ningún lugar una respuesta tan clara e inmejorable para el tema “Gimp VS Photoshop” (por decirlo así decirlo).

    A mi manera de ver, por supuesto que este tipo de proyectos tienen mucho que mejorar lo ya conseguido, pero el gran merito de Gimp es darle una muy buena pelea a un grande como Photoshop, basándose únicamente en su propia comunidad.

    El mundo del SL es realmente maravilloso y sorprendente 😉

    1.    Tina Toledo dijo

      Gracias mil Perseo, coincido contigo; GIMP debe ser mejorado en varios puntos aunque así como está por supuesto que le da batalla a Photoshop.

  6.   muadib dijo

    Muy buena nota, y muy informativa también.
    Ojala GIMP siga mejorando en este aspecto, si es que su objetivo es apuntar a una alternativa total a Photoshop.
    Ahora me gustaría saber de que es capaz Krita

  7.   jORGE dijo

    Hola quería preguntar a los diseñadores por Krita, siempre he leído que las principales limitaciones de gimp a nivel profesional son que no soporta cmyk y el tema de el número de bits por canal, sin embargo por lo que tengo entendido si cumple en estos aspectos.
    Quería saber qué pensáis los diseñadores, si lo conocéis y podría cumplir o no a nivel profesional. Lo mismo con Karbon para gráficos vectoriales, gracias y saludos!

    1.    Tina Toledo dijo

      Lo primero que hay que saber es que los programas para diseño gráfico están divididos en tres grandes grupos:

      1.-De ilustración vectorial:
      Ink Scape
      Karbon
      Adobe Illustrator
      Corel Draw

      2.-Maquetación:
      Scribus
      Adobe Indesing

      3.-Manejo de imágenes raster (basada en pixeles):
      Krita
      Adobe Photoshop

      Karbon es un buen programa para ilustrar, muchos lo usan también para maquetar ya que tiene la propiedad de ser multipáginas y puede servir perfectamente bien para crear folletines o revistas digitales que se distribuirán en formato PDF. No lo recomiendo como software confiable para generar archivos de preprensa.

      Krita es un programa para ilustrar, no para retoque de imágenes, y tiene la ventaja que reconoce la mayoría de las tabletas digitales de dibujo, lo cual es una gran ventaja. Yo lo he usado para realizar algunas ilustraciones, como está caricatura de unos amigos y una servidora: http://img223.imageshack.us/img223/1804/cartoon7nc.jpg

  8.   Arturo Molina dijo

    Primero tengo una pregunta:
    ¿A que grupo corresponde Adobe Fireworks?

    Segundo, en mi opinión:
    Yo creo que lo que le falta a GIMP es que los diseñadores gráficos lo desarrollen junto a los programadores. La mayoría de los programadores, la verdad, no entendemos eso de los perfiles de colores y algunas otras cosas relacionadas con el diseño. Con el simple hecho de que podamos imprimir, nos es suficiente. Aunque concuerdo en que hay componentes, como los filtros que son privativos y que esta difícil contar con ellos en una aplicación libre. Sin duda un interesante punto de vista y más porque es visto desde el otro lado.

    1.    Tina Toledo dijo

      Hola Arturo:
      Fireworks no entra en ninguno de los tres grupos que mencioné antes ya que, aunque puede ser usado por los diseñadores gráficos, es un software para el desarrollo de páginas web.

      En cuanto a tu opinión, bueno, te diré que yo ya mandé a los desarrolladores de GIMP una serie de sugerencias, sin embargo el problema es que el desarrollo de GIMP es muy lento y parece más enfocado al aspecto visual –que las ventanas flotantes de herramientas se integren en una sola ventana con el área de trabajo– que al funcional.
      Además si sería bueno que crearan sus motores de perfiles ICC –http://es.wikipedia.org/wiki/Perfil_ICC#Est.C3.A1ndares_de_facto– ya que como verás el asunto está monopolizado por Adobe.

  9.   Arturo Molina dijo

    Lo malo de los proyectos libres es que los programadores lo toman como pasatiempo. Por ello lo del desarrollo lento, aunque a veces parezca que ni existe.

    Por lo que veo Apple y Adobe se reparten el pastel con los estándares. Hay que ver el impulso que de AMD a GIMP, como nvidia lo hace con Adobe. Pero eso es otra historia.
    Saludos y que bueno que les dejes sugerencias al equipo de GIMP. Ojala y hubieran más y lograran que se enfoquen en los puntos débiles que mencionas.

  10.   Trece dijo

    Muy bueno tu artículo. Comparto algunas de tus opiniones y varios de los argumentos que expones me parecen muy razonables y bien planteados. Pero todo análisis supone siempre (además de objetivos) categorías y criterios que definen la manera de plantear la cuestión.

    A lo que voy es que hay otra manera, de abordar este tema, que me parece interesante; y es la siguiente:

    En el caso de la comunicación visual (con fines profesionales o no), las aplicaciones o programas de creación y edición de contenidos visuales digitales (como Gimp o Photoshop, entre muchas otras) son instrumentos o medios técnicos disponibles, tanto como lo es también una cámara fotográfica, unas tijeras, unos pigmentos, una placa de rayos X, un pincel, etc. Es decir, son herramientas que pueden ser utilizadas, no sólo pero también, para la elaboración y relaboración de obras o productos visuales.

    En ese sentido, cada herramienta puede ser pertinente (o hasta necesaria), prescindible (o innecesaria) en función de los objetivos que se desean alcanzar.

    Por otro lado, se encuentra el ámbito de realización, es decir, las condiciones de identidad del usuario y del contexto en que hace uso de las herramientas (un diseñador gráfico, un artista visual, una persona que quiere retocar una imagen, etc.).

    Para no hacer este comentario más largo, digo que, desde este punto de vista, carecería de sentido pensar que Gimp o Photoshop son “más profesionales” o “más adecuadas para los diseñadores gráficos” uno que el otro. Pues, al igual que unas tijeras o un pincel, son una herramienta y lo que importa es aprovechar cada una en el momento adecuado.

    Pensemos en un cartel publicitario o en una imagen digital que considremos genial. Pensemos en muchas de ellas que son paradigmas de la comunicación visula digital, pensemos en los mejores diseños gráficos que hayamos visto, ¿en que recide su genialidad, profesionalidad o eficacia? creo que no depende ni de photoshop ni de Gimp, y creo que para la mayoria de ellas, cualquieara de las dos son herramientas sobradas.

    ¿Entonces no hay que compararlas? Claro que sí. pero no por el tipo de usuario que puede utilizarlas, sino por sus propias capacidades y limitaciones de acuerdo a criterios técnicos y funcionales.

    Saludos.

  11.   Tina Toledo dijo

    – Vuestro trabajo es delicioso. Tiene calidad.
    Yo creo que aún sobran algunas notas.
    Sólo eso. Quitándolas quedará perfecto.

    Emperador de Austria José II
    – ¿Y cuántas notas creéis que sobran, majestad?
    W. Amadeus Mozart

    Hola Trece:

    En primer lugar quiero agradecer tu comentario del cual puedo entender que coincidimos en algunas cosas y en otras no.

    Un parrafo tuyo me ha llamado la atención:
    “Pensemos en un cartel publicitario o en una imagen digital que considremos genial. Pensemos en muchas de ellas que son paradigmas de la comunicación visula digital, pensemos en los mejores diseños gráficos que hayamos visto, ¿en que recide su genialidad, profesionalidad o eficacia? creo que no depende ni de photoshop ni de Gimp, y creo que para la mayoria de ellas, cualquieara de las dos son herramientas sobradas.”

    Antes que nada quiero aclarar dos cosas: la primera es que la crítica que voy a hacer parte de mi ignorancia sobre tu experiencia como diseñador gráfico. La segunda es que he puesto en “negritas” la parte que me parece mas interesante y con la cual no estoy de acuerdo.
    ¿Por qué aclaro esas dos cosas? Por un lado, porque sólo alguien con años de experiencia –y hablo de muuuuuuuchios años– en el uso de GIMP y Photoshop puede aventurar una frase como esa, así que la pregunta obligada es: en base a tu experiencia –no lo que te han contado ni lo que has leido en otros lados– ¿en que están sobrados GIMP y Photoshop?

    Ahora vamos a recalcar algunos puntos:
    1.-Se sigue confundiendo, a pesar del ejemplo que puse, el proceso creativo de ilustrar (http://es.wikipedia.org/wiki/Ilustraci%C3%B3n_%28arte%29) con el de diseñar gráficos (http://es.wikipedia.org/wiki/Dise%C3%B1o_gr%C3%A1fico).
    2.-Las herramientas que se usan para los dos casos bien pueden ser las mismas y, repito, válido para ambos casos si, y sólo si, la presentación final será una reproducción digital, pero para aquellos que van a ser impresos mediante sistemas análogos no siempre funciona.

    1.    Trece dijo

      Hola Tina. Te agradezco la respuesta a mi comentario. Quisiera aclarar por analogía que, a diferencia de José II, yo no considero que le sobre ninguna “nota” al análisis que has hecho, pues me parece que está muy bien realizado y es consistente con los criterios de reflexión que planteas. Mi comentario tenía la intensión de esbozar otra posible forma de plantear la cuestión, y que no considero mejor o peor en sí, ni mucho menos exclusiva, sólo distinta. De hecho, es posible que esté equivocado o que, como señalas, mis juicios sean aventurados.

      No soy diseñador gráfico, mi actividad profesional está ligada a la psicología y a la filosofía (en temas de racionalidad, ética y estética), pero durante muchos años he dedicado parte de mi vida, por placer y convicción, a la creación y apreciación de las artes visuales; y es, por ese motivo, que llegué a interesarme por el aprendizaje en el uso de herramientas gráficas digitales como photoshop, corel, gimp, etc.

      Podrás pensar que al no ser diseñador gráfico, no tengo bases suficientes para hacer un juicio adecuado sobre el tema, y quizá así sea. Pero insisto, todo análisis está definido por criterios y el que yo he utilizado es el valor profesional, artístico o práctico no recide en la herramienta en sí, sino en el cumplimiento de los objetivos. Si queremos comparar dos tijeras debemos hacerlo por su filo, su tamaño, o la comodidad de manipulación, etc. Pero la profesionalizacion está en el proceso, en la conceptualización y en el resultado de la obra o el producto.

      Y ahora respondo a tu pregunta. De acuerdo a mi experiencia, los mejores trabajos de imagenes digitales que he hecho y que he visto (por su funcionalidad o caracter estético) tanto Gimp como Photoshop cuentan con las funciones necesarias para lograrlo sin tener que hacer uso de todas las posibilidades que brindan esos dos programas, y es, en ese senido, que decía que estaban sobrados. Las herramientas son comparables, bajo muchos puntos de vista, pero la genialidad radica en el uso adecuado de las herramientas disponibles para obtener el resultado deseado. No es la herramienta la que hace al oficio, si no la técnica para emplearlas. Y no es sólo el oficio lo que hace al maestro, sino el sentido y la dirección que se le da al oficio.

      Saludos

      1.    Tina Toledo dijo

        ¡Ja, ja, ja! ¡Pero que vacilón, nosotros dos traemos candela!

        Gracias mil Trece por tus comentarios.

        Te citaré de nuevo y pondré en negritas lo que considero relevante:
        “De acuerdo a mi experiencia, los mejores trabajos de imagenes digitales que he hecho y que he visto (por su funcionalidad o caracter estético) tanto Gimp como Photoshop cuentan con las funciones necesarias para lograrlo sin tener que hacer uso de todas las posibilidades que brindan esos dos programas, y es, en ese senido, que decía que estaban sobrados.”
        Totalmente de acuerdo, es más de hecho es exactamente lo mismo que yo sostengo en la conclusión del artículo principal:
        “…ciertamente GIMP es una gran herramienta para quienes desarrollan trabajos cuya finalidad va a ser la reproducción digital, pero para aquellos que van a ser impresos mediante sistemas análogos no siempre funciona.”

        A pesar de los diferentes enfoques nuestras premisas son iguales en el fondo y muy parecidas en la forma y nuestra conclusión es la misma en el sentido que los dos programas sirven perfectamente para crear imagenes digitales e, incluso, ser impresas por medios cuya salida es digital, una impresora inkjet, por ejemplo.

        Por otro lado frecuentemente yo me enfrento con que una “genialidad” de ilustración no es factible de imprimir mediante sistemas análogos -offset, flexografía o rotograbado-, no por problemas de creatividad, sino porque GIMP no cuenta con las herramientas necesarias. Es en este caso, por más profesional que se pueda ser, no se pueden cumplir los objetivos.
        Aprovechando tu analogía es como tratar de hacer manicure con una muy buena tijera de corte y confección.

        Saludos

        1.    Trece dijo

          Hola Tina. Pues sólo me queda agradecerte, de nuevo, por compartir tus conocimientos en el artículo y por la retrolimentación que has dado a mis comentarios.

          Mi opinión nunca fue contraria a la tuya, sino que los criterios de cada uno enfatizaban aspectos distintos del mismo objeto de reflexión. Tú te centraste en la importancia de las posibilidades de las herraminetas de acuerdo a fines concretos, y yo sólo queria destacar la importancia del agente que las usa y el valor (estético o funcional) del resultado. Es decir, sin duda unas tijeras de “corte y confección” no son las apropiadas para realizar una manicura, pero en manos de un buen manicurista quizá podrían tener un mejor resultado que el obtenido por unas manos menos diestras o creativas usando tijeras de manucura.

          Ojalá sigas compartiendo tus conocimientos, tus reflexiones y tu actitud dialógica (tan respetuosa, como irónica) en futuros artículos.

          Saludos.

  12.   Carlos-Xfce dijo

    Hola, Tina. Al principio, me gustaba mucho leer tus comentarios en los artículos que aquí escriben. Pero ahora, leyendo tu artículo, debo decir que… ¡me encantó! Qué bueno que Elav y los otros te hayan permitido unirte al equipo de Desdellinux. Tu forma de escribir es pulcra, ordenada, tus ideas están bien conectadas y el texto entero mantiene coherencia. Espero seguir leyendo más artículos tuyos. ¡Enhorabuena! Saludos y hasta la próxima.

    1.    Tina Toledo dijo

      Gracias mil por tus palabras, me alegro mucho que les haya gustado y espero estar por aquí mucho tiempo.

      Saludos

  13.   oleksis dijo

    Me convertire en FanBoy a ti si abordas mas temas sobre GIMP. Saludos y feliz año nuevo!

  14.   Tina Toledo dijo

    Gracias mil, bueno, para mí sería un placer… si los que cortan el bacalao en este blog me lo autorizan crearé algunos tutoriales para usar GIMP.
    ¿Les parece bien uno sobre como ajustar color de manera correcta?

    1.    KZKG^Gaara dijo

      Los que cortan el bacalao… ok espera, deja preguntarles… LOL!!!
      CLARO que puedes hacerlos, faltaba más… cualquier aporte que hagas será MUY bien recibido, tus posts son sin dudas excelentes 🙂

  15.   oleksis dijo

    Buena idea si te aprueban una sección sobre GIMP y seria genial empezar por temas tan “sencillos” como los colores . Saludos y buena suerte 😉

    1.    KZKG^Gaara dijo

      Ya mismo estoy creando una categoría nueva ~» GIMP
      Subcategoría de Gráficos/Edición/Imágenes

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